Saat yönünün tersine koşarken, vücudum doğal olarak sola doğru eğilerek eğriyi kucaklıyor. Sol bacağıma daha fazla ağırlık verdim ve dengemi sağlamak için sol ayak bileğimin dışını ateşledim. İvme, üst vücut koreografisi, sert tabanlı deri botlar, sıkıca bir araya getirilmiş vücut sahnesi ve tabii ki adrenalin ekleyin ve her şeyi bir arada tutmak için sol ayak bileği üzerindeki baskı artar. Şimdi, bunu neredeyse 1500 kez yaptığınızı hayal edin.
2015 Broadway canlandırmasında dansçıydım. çatıdaki kemancı; Hofesh Shechter’in heyecan verici koreografisini dans etmek bir rüyaydı. Gösterinin en büyük iki dans numarası içinde, topluluk bu daireleri en az üç kez koştu. Toplam 465 performans boyunca. Birinci sınıf fizik tedaviye rağmen, sol ayak bileğimdeki eklemde yavaş yavaş tendinit gelişmeye başladı ve bu uzun süreli tekrarın yoğun etkilerini dengelemek zorlaştı.
Uzun vadeli bir kontratla bir şovda dans etmek, hızlı konserler ve sık sık işsizlik dönemleri olan bir işte istikrar için bir nimet olabilir, ancak zorlukları da var. Aynı adımları her gün gerçekleştirmek, fiziksel ve zihinsel dayanıklılığın yoğun bir kombinasyonunu gerektirir ve birkaç yıl tekrarlamak, zarar verebilir. Peki sanatçılar uzun vadeli bir süreci nasıl sürdürülebilir hale getirebilir? Üç dansçı ve bir fizyoterapist, yüksek düzeyde performans, sanatsal bütünlüğün korunması ve sağlıklı, dengeli bir enstrümanın sürdürülmesi için gerekli olan enerji çıkışında gezinme deneyimlerini paylaşıyor.
Bakım gerekli
Chase Madigan, Chistery rolünü oynuyor. Kötü 2016’dan beri turneye çıkıyor ve sonunda Broadway şirketine geçiyor. “Baş maymun” olarak Chistery, alçak, hayvansı bir şekilde çömelir, enerjik dans numaralarında tam performans göstermediği zamanlarda arka planda setin etrafında sık sık tırmanır ve zıplar. Böyle bir rol için gereken gücü korumak için Madigan’ın titiz bir sağlıklı yaşam rutini var. Günlük spor salonu antrenmanları ve haftalık fizik tedavi seansları bir zorunluluktur ve kişisel gösteri öncesi ve sonrası araç setinde köpük rulolar, ısıtma yastıkları, buz banyoları, Theragun kullanımı ve daha fazlası bulunur. Madigan, “Yalnızca tarafsız durumumu sürdürmekle ilgili çok fazla iş var” diyor. “En zor şey, tiyatro dışında vücudumu dengelemek için yeterince antrenman yaparken aynı zamanda gece gösteri yapmak için yeterli enerjiyi korumaya çalışmak.”

Madigan aynı zamanda vücudunu kurtarırken yinelemeli hareketi canlı hissettirmenin yollarını araştırmanın ne kadar önemli olduğunun farkına varacak kadar büyüdü. “Her zaman daha iyi veya farklı yapabileceğim bir şey varmış gibi hissediyorum ya da şovda kendimi zorlayabileceğim yeni bir yol var” diyor. “Fakat diğer taraftan, nerede geri çekilebileceğimi ve yine de tam bir performans sergileyebileceğimi bulma dersini de aldım. Her zaman tamamen mevcut olabilmem için doğru dinamikleri bulmalıyım, ancak her gece gölgelerde kendimi öldürmüyorum.
Fikrini Değiştirmek
Toplulukta birden fazla şirkette The Bullet parçasını çalan Justice Moore hamilton 2016’dan beri, uzun süredir devam eden bir şovun zihinsel zorluklarını fiziksel gerginlik kadar önemli buluyor. “Sürekli olarak keşfetmeyi, gelişmeyi ve yeni şeyler yapmayı seviyorum” diyor. “Uzun süre aynı şovda olduğunuzda, sanatsal olarak takılıp kalma eğilimi olabilir. Bir süre için benim için en zor şey, yıllardır bildiğim malzemeyi keşfetmenin bir yolunu bulmak, her zaman vücudumda bu kadar rahat oturmasına ve kas hafızasına güvenmesine izin vermemekti. Moore bunu takdir ediyor hamilton bir şov olarak beynine oynaması için çok şey veriyor. “İçinde o kadar çok havada uçuşan, soyut fikir var ki. hamilton. Devrim var, baskı var, aşk var” diyor. “Amaca odaklanabilir ve koreografın belirlediği sınırlar içinde dokular ve dinamiklerle oynayabilirim.”

Sürükleyici gösteride dans eden Lindsey Matheis Daha fazla uyuma birkaç yıldır ve yakın zamanda en yeni kohortunda öğretmenlik yapmaya geçiş yapan, aynı zamanda tekrarın zihinsel engelleriyle başa çıkmanın yollarını bulmuştur. “En zorlu kısım, tutku ve mevcudiyetin günlük olarak yeniden canlandırılmasıydı” diyor. “[At Sleep No More] sahne çalışması hakkında konuşma, başkalarının ne bulduğunu duyma, gösteri sırasında birlikte çalışmak için farklı fikirleri veya motivasyonları paylaşma konusunda büyük bir kültür var. Bu her zaman yardımcı oldu. Matheis ayrıca işe her gün farklı bir pencereden bakmaya çalıştı: “Bir gün şovu yalnızca belirli bir kişiyle göz göze gelmek için yapabilirim ve bir gün bunu yapmaya odaklanabilirim çünkü sanatın toplum için iyi olduğunu biliyorum. . Yakınlaştırma ve uzaklaştırma yeteneği yardımcı oluyor.”
Tekrarlama özellikle külfetli hissettirdiğinde, işyerinde oluşturduğu topluluk, ilerlemek için nihai anahtarıydı. “Bence insanlar deneyimlerini izole ve yalnız olarak algıladıklarında, işte o zaman daha fazla yaralanma ve daha fazla kalp ağrısı ortaya çıkabilir” diyor. “Bu yüzden özellikle zor günlerde, şirketimle bağlantı kurmak ve gösteriden önce hep birlikte orada olduğumuzu hatırlamak için bir araya gelmek için başka bir nedendi.”
Esnek Bir Yaklaşım
Uzun süredir devam eden bir şovdaki adımlar aynı kalsa da, zamanla bireyler aynı kalmaz. Broadway oyuncuları ve profesyonel dans kumpanyalarıyla çalışan bir fizyoterapist olan PT, DPT’den Joseph Conger, “Vücudumuzun yaşam eğrisinde doğal olarak meydana gelen değişikliklere, geçebileceğimiz farklı aşamalara saygılı olmalıyız” diyor. . Güne, aya veya mevsime bağlı olarak, dansçılar farklı ısınma türlerine ve çapraz eğitime ihtiyaç duyabilir ve sahnede çalışmaya farklı şekillerde yaklaşabilir. Conger, “Bazen daha fazla esnekliğe ve hareketliliğe, diğer zamanlarda daha fazla güce ihtiyaç duyulur veya belki de hormonal veya yaşa bağlı değişiklikler meydana gelir” diyor.

Özellikle koreografiyi sürekli tekrar eden dansçılar için Conger, gösteri öncesi ve sonrası rutinleri daha fazla tekrar yerine çeşitlilik yaratma şansı olarak görüyor. Kardiyo, merkez ve dengeden oluşan bir ısınma ısınması ile başlamayı ve ardından gösteriden özellikle zorlu birkaç görev üzerinde çalışmayı öneriyor. “Bunun ne olduğu günden güne değişebilir” diyor. “Ama şovda dizine zorlu bir çift tur yaparsanız, ısınmanız sağa 10 çift tur ve sola 10 tur olmamalı.”
Matheis, dokuz farklı parçayı seslendirdi. Daha fazla uyuma, bunların hepsi kusursuz fiziksel kondisyon ve dayanıklılık gerektiriyordu. Dengeli bir vücudu korumak için hazırladığı bir rejimin parçası olarak, düzenli bir yoga uygulayıcısı ve yoganın doğrusal, simetrik hareket modellerini gösterinin daha soyut, dairesel koreografisiyle hoş bir tezat buluyor.
Fizik tedavi ve bakım planlarıyla bile, uzun süreli şovlarda dans etmek, zamanla vücudun uyumunu aşındıran kasıtsız alışkanlıklar geliştirmeye yol açabilir. Conger genellikle büyük, travmatik yaralanmalar görmez; bunun yerine, çoğunlukla tekrarlama ve aşırı kullanımdan kaynaklanan yavaş inşa etme sorunlarını tedavi eder – özellikle ayaklar ve Aşil’deki tendinit, diz ve kalça aşırı kullanım yaralanmaları ve omurganın belirli bölümlerinde hiper veya hipo-hareketlilik gelişimi.
Ara vermek yardımcı olabilir, ancak genellikle yalnızca geçicidir. Madigan’ın görev süresi Kötü iki ameliyat ve bir pandemi nedeniyle kesintiye uğradı. Rolüne geri döndüğünde, tanıdık ağrılar hızla geri döndü. Moore aynı şeyi yaşadı. Geçen yıl farklı bir şov yapmak için birkaç ay ara verdi. Diğer işteyken, her zamanki yaraları kaybolmuş gibiydi, ama kaldığı yerden devam ettiğinde hamiltoneski sorunlar alevlendi.
İstikrarı Kucaklamak
Uzun soluklu bir şovda devreye girebilecek bir başka faktör daha var: Uzun yıllar aynı işi yapan sanatçılar kendini beğenmiş olarak algılanabilir. Madigan, “Bazen özgeçmişime daha fazla yer vermem için endüstriden bir dış baskı hissediyorum” diyor. Ve henüz. Pandemiden sonra, ben de dahil olmak üzere daha fazla dansçı gürültüyü duymazdan gelme konusunda daha iyi hale geliyor. Gerektiğinde ara vermek ve uzun vadeli bir sözleşmenin finansal istikrarına güvenme konusunda pişmanlık duymamak önemlidir. Madigan şöyle devam ediyor: “Tutarlı olduğum, her hafta maaş çeki aldığım, oyuncu kadrosunu sevdiğim ve hala gerçekten zorlandığım bir yer olan bu işe girdim. “Mutluysam neden ayrılayım? Sadece o gün benim için önemli olan şeye odaklanıyorum ve herkesin yolculuğunun farklı olduğunu hatırlıyorum.”
6 Hayatta Kalma İpuçları
PT Joseph Conger, uzun vadede başarılı olma stratejileri hakkında:

- Dansa dayalı olmayan bir ısınma ile başlayan dansçılar, dansa dayalı bir ısınma kullanan dansçılara göre daha az tekrarlayan yaralanmalara sahip olma eğilimindedir. Bu yüzden yaratıcı olmaktan korkmayın ve ilk önceliğin vücutta gerçek ısı oluşturmak olduğunu unutmayın. Atlama krikoları, dağcılar, sahne etrafında koşu ve burpee ile başlamayı deneyin.
- Çapraz eğitiminize yeni şeyler eklemekten korkmayın. Yoga ve Pilates harikadır, ancak kuvvet antrenmanı veya yüzmeyi de deneyebilirsiniz.
- Bekleme süresini atlamayın! Gösteriden sonra bitkin olsanız bile, gösteri sonrası rutininizde bazı kolay seferberlikler ve esneme hareketleri yapın.
- Sadece beş dakikalık köpük yuvarlama tüm farkı yaratabilir.
- Bir yaralanma veya yanlış hizalama için yapılacak PT egzersizleriniz varsa, bunları sahne arkası yolunuza ekleyin. Belirli bir sahnede sahne dışındaysanız, elinizin altında bir Theraband bulundurun ve iki set halinde gizlice girin. Hedefe ulaşmanın daha kolay olması için mümkün olduğunda küçük anları çalın.
- Güvendiğiniz ve yanında rahat hissettiğiniz bir üstyapı profesyonelleri ekibi bulun. Düzenli PT, masajlar ve akupunktur iyi yatırımlardır.